漫步香港街头,常会见到身着长衫的女士,有人配高跟鞋,有人配运动鞋,将传统与时尚集于一身;在香港新界宗族祭祀、太平清醮等仪式中,男士身着长衫,仍是一种庄重表达;裙褂也从传统嫁衣重新走进更多年轻人的婚礼……近年来,随着香港非遗保护推进和“新中式”审美兴起,长衫与裙褂越来越受到人们喜爱。香港中式长衫和裙褂制作技艺也在年轻设计师、校园工作坊和时尚展览舞台中,不断被看见、被传承、被创新。
长衫和裙褂在香港,不只是衣服,更承载着社会礼俗与文化认同。“香港中式长衫和裙褂制作技艺”于2017年被列入首份香港非物质文化遗产代表作名录。其后,“中式服装制作技艺”(香港中式长衫制作技艺)于2021年被列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录,彰显香港服饰类非物质文化遗产的历史文化价值。
“口传心授——香港特别行政区非物质文化遗产展示月”活动上展示的中式长衫。新华社发
资深裁缝师傅刘安庆在香港长衫协会办公室忙碌。中新社记者 李志华摄
香港中式长衫相关交流活动备受关注。资料图片
香港中式长衫和裙褂植根于中国传统服饰文化,涵盖男装长衫、女装长衫和裙褂。
男装长衫源于清代盛行的“长袍马褂”,20世纪初已在香港被视为学识与修养的象征。女装长衫约在20世纪20年代自上海传入香港,二战后因众多江浙裁缝来港而迅速发展。20世纪五六十年代,香港女装长衫进入“黄金时代”,女性上班、赴宴、出席社交场合都常穿长衫。女装长衫在内地普遍被称为“旗袍”,“长衫”是具香港地方特色的称谓。
裙褂作为新娘出嫁的正式礼服,是中式传统婚嫁礼仪的重要服饰。传统裙褂由上身“褂”与下身“裙”组成,其特色在于以金银线绣制精致繁复的龙凤纹样,寓意龙凤呈祥、百年好合,并配以牡丹、蝴蝶、蝙蝠等吉祥纹饰。图案讲求左右对称、均衡和谐,体现中国传统刺绣工艺的美学意趣。裙褂中“子孙带”的绣饰设计尤具特色,寓意开枝散叶、福泽绵延,充分体现传统婚嫁礼俗对家族延续的重视。一袭裙褂嫁衣,凝聚婚俗礼仪、吉祥文化与匠人匠心,承载香港社群对中华文化及历史记忆的认同。
作为一项传统手工艺,香港中式长衫和裙褂制作技艺的传承有赖师徒授艺、行业经验积累、专门工具的运用及相关文化空间的延续。在中西文化长期交融下,香港中式长衫和裙褂制作逐渐发展成兼具传统特色与地方风格的工艺体系。其核心价值在于:一方面保存传统裁剪与手工缝制等技艺,彰显中华文化在香港的在地传承;另一方面因应时代需求融入西式剪裁,成为承载本地社群记忆的物质载体。
香港中式长衫和裙褂制作技艺承载深厚的工艺智慧,如今虽然部分工序已采用缝纫机以提高效率,但关键工艺仍须由裁缝师傅凭借多年经验亲手完成。笔者与香港服装业总工会副主席许美兰女士交流时了解到,长衫传统制作技艺主要体现在裁剪与塑形两个层面,尤以“偷襟”剪裁法及“归拔”推烫技术最具代表性。
“偷襟”是早期香港女装长衫常用的传统剪裁工艺,又称“小裁”或“挖襟”,特点是在整幅衣身之外另裁小襟接驳于衣服上,或按顾客需要接驳袖子,是传统中式平面剪裁的重要特征。采用偷襟剪裁的早期女装长衫,衣身结构较为平直宽松,比起凸显穿着者的身体曲线,更强调服饰整体线条的端庄雅致。
20世纪50年代以后,香港裁缝师傅吸收西式立体裁剪技术,使长衫更贴合女性身形,形成凸显女性线条的中西合璧风格。由于长衫多为量身订做、高度客制化,师傅须以经验按穿着者体型调整领位、胸位及腰位的衣身线条,处理各部位间的结构及比例,使服饰充分贴合体态。
另一项值得关注的古法烫工为“归拔”,亦称“熨拔”或“推烫”,是长衫制作中实现“衫身合一”的推烫塑形工艺。师傅透过加热、加湿及熨烫等方式调整布料经纬纱分布,借由“归”与“拔”将平面布料立体化。“归”即利用熨烫归拢多余布料,使较为丰满的部位获得足够空间,同时避免布料于折曲位置堆积;“拔”则是透过熨烫拉展布料,使其顺应人体曲线及凹位,呈现自然流畅的轮廓。透过反复推烫,师傅得以在胸部、腰部及臀部等位置塑造自然弧度,使衣身既贴体又活动自如。由于归拔无法以固定尺寸或公式规范,全凭师傅累积的多年经验、审美判断及对顾客需求的理解,因此每件长衫皆独一无二,充分展现“量身而裁”的传统工艺智慧。




