其中，“玛雅”给叶福生留下很深的印象。第一次上表演课时，这个从未拍过戏的素人女孩紧张到双腿发抖，话都说不清楚。但在他眼中，玛雅身上的紧张感，恰好就是这个人物身上的一部分。

尤其是她和哈丽德最后分别的那场戏，后来也成为电影的名场面之一。

两个涉世未深、无依无靠的小女孩，在所谓的“校园”里相遇相知，她们一起许下了“上战场”的约定。离别时那个探出车窗的小脑袋，与不停奔跑挥手告别的小女孩，这个画面定格在每个观众的心中，也成为了众人的意难平。

从抖动双腿的演技“小白”到打动无数观众的“玛雅”少女，叶福生用安全感搭建的表演工坊，让这些素人演员们成功“脱胎换骨”。

比如拍战争戏时，观众在画面中看到的爆炸和战争场面，并不意味着孩子真的处在危险之中。孩子需要完成的，是对“害怕”这种情绪的表演。

拍摄前，剧组会提前告诉他们发生了什么。“孩子们其实非常聪明，迅速地理解这场戏的内容，以及我该怎么去演，直接就能进入状态。”

后来孩子们不仅能完成剧本上的演绎，连即兴发挥也不在话下，那场赛夫和所有孩子耳语的戏便是如此。

叶福生说，赛夫后期已经完全理解了整个戏的结构和人物关系，他就让孩子们自己即兴发挥。

那场戏是赛夫要跟所有孩子们说，“我要告诉你们一个秘密，你们发誓不要说出去。”到这里，这场戏就结束了。但是赛夫走到每个小伙伴的旁边，对他们耳语说什么，完全是即兴发挥。

“孩子们最后知道了真相，有23个人跟他走。”

“参与电影的这段时间，你印象最深刻的一件事是什么？”

叶福生给出了一个令人意外却又情理之中的答案——

他和孩子们在剧组朝夕相处了两三个月。每天，片场都有一群孩子跑来跑去；拍戏的时候，他们又能迅速进入状态。

慢慢地，他们成为整个剧组的一部分。所以真正到了分开的那一天，很多人都哭了。

这些孩子来自世界各地，如今叶福生或许再也没有机会见到他们。但他觉得，这恰恰是电影特别迷人的地方。

“电影可以用镜头把所有孩子小时候的样子记录下来。也许有一天，这些孩子都已经长大，但当他们重新打开这部电影，就会在银幕上看见自己小时候的样子。”

那一刻，电影不再只是一个故事，也成为了他们人生的一份记录。

8月8日，叶福生第一次在点映现场看完整部电影。下午4点多走出影院，直到晚上10点多，他才慢慢缓过来。

这一次，他和观众一样，在银幕前重新认识了这些自己曾经陪伴过的演员。

电影落幕时，观众记住了赛夫克制的眼神、苏苏颤抖的眼泪、玛雅奔跑的身影，也记住了那间在战火中依然飘着烟火气的龙餐馆。

叶福生说，他始终记得导演发来的那句话：“咱们一起拍一个好作品。”如今，《欢迎来龙餐馆》做到了。它不仅是一部好作品，更是一面镜子，照见了动荡中人与人之间最本真的连接：美食与善意不分国界，而真诚永远是一个创作者最不需要翻译的语言。

这大概就是电影的魔力。它让一群素不相识的人，在三年后，依然能为同一个故事落泪、动容。

而叶福生和那些孩子们留在镜头里的时光，也将在这个故事里，永远被记住。(完)